Pour progresser en photographie, on parle souvent de matériel, de logiciels ou de techniques. Pourtant, l’un des outils les plus puissants, durables et accessibles est souvent oublié : le livre photo.
Dans cette vidéo, je prends comme point de départ l’ouvrage Photo Poche consacré à Sebastião Salgado, photographe majeur du noir et blanc.
J’aborde autant la force de son travail que l’extraordinaire travail de réédition réalisé par l’éditeur dans cette collection vieille de plus de 40 ans.
J’élargis ensuite la réflexion à d’autres titres de la collection Photo Poche :
photo de rue, noir et blanc, styles artistiques, grands auteurs…
Autant de portes d’entrée pour nourrir sa culture visuelle et affiner son regard.
Pour un coût très modeste (environ 13 €), ces ouvrages constituent à mon sens l’un des meilleurs investissements pour tout photographe, débutant ou avancé.
📸 La photographie ne se résume pas à faire des images, mais à apprendre à voir.
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Mon site pour mes conférences photo destinées aux clubs photo: https://louislavoieconferences.myportfolio.com/
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Canva: la meilleure plateforme de création pour des bannières et vignettes Instagram, YouTube, Facebook (https://www.canva.com/join/uni-volume-assaisonne)
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Dans cette vidéo, je vous propose une approche différente de la retouche photo en m’inspirant du travail du peintre canadien David Blackwood, dont les œuvres évoquent les mythes, les légendes et les naufrages de Terre-Neuve. je vous propose une approche audacieuse et artistique de la retouche photo, en m’inspirant du style de David Blackwood. Nous explorerons ensemble des rendus « lowkey » sur diverses images, démontrant comment cette technique peut apporter une « inspiration » nouvelle à vos clichés.
La photographie est souvent perçue comme un outil destiné à représenter fidèlement la réalité.
Les photos en pose longue offrent une ambiance douce et minimaliste… mais elles peuvent parfois manquer de texture, de matière et de définition.
Des textures bien utilisées peuvent transformer complètement une photo… à condition de savoir comment les intégrer intelligemment. Dans cette vidéo, je te montre comment j’utilise les textures, les calques et les masques pour donner plus de caractère et de personnalité à une image, sans tomber dans l’effet artificiel. Le tutoriel est réalisé dans ON1 Effects, mais la méthode expliquée est transposable dans n’importe quel logiciel qui permet le travail par calques (Photoshop, Affinity Photo, etc.). 👉 Tu apprendras : – quand et pourquoi utiliser des textures ; – comment les intégrer proprement avec des masques ; – comment renforcer l’ambiance d’une image sans la dénaturer. Une approche créative, réfléchie et accessible, loin des recettes toutes faites.
Le Neewer Z2 Pro est un flash qui m’a franchement surpris. Facile à utiliser, bien pensé et doté de fonctionnalités avancées, il offre un rapport qualité/prix exceptionnel pour les photographes qui veulent un éclairage fiable sans exploser leur budget. Dans cette vidéo, je te partage mon retour d’expérience, ce que j’aime vraiment dans ce flash, ses points forts, ses limites, et pourquoi il pourrait être l’un des meilleurs choix abordables du marché en 2026. 👉 Au programme : – Prise en main et ergonomie – Fonctions avancées utiles sur le terrain – Qualité de l’éclairage – Comparaison implicite avec des flashes beaucoup plus chers – À qui s’adresse vraiment le Neewer Z2 Pro Si tu cherches un flash simple, efficace et polyvalent pour la photo (portrait, événement, créatif), cette vidéo est pour toi. 📸 Bon visionnement ! 
Les masques propulsés par l’intelligence artificielle ont profondément transformé la retouche photo, notamment en photo paysage. Mais cette précision extrême peut rapidement devenir un piège. Dans cette vidéo, je vous explique pourquoi certains masques IA donnent une impression de découpage artificiel, où les transitions naturelles entre les éléments de la scène disparaissent. À travers des exemples concrets, je montre comment une segmentation trop marquée peut nuire à la profondeur, à la cohérence et au réalisme d’un paysage. Je fais également une piqûre de rappel sur des techniques plus classiques et éprouvées, basées sur la progressivité, la subtilité et la gestion des transitions — des approches qui demeurent essentielles, même à l’ère de l’IA. 👉 L’objectif : utiliser l’IA comme un outil, et non comme une finalité, afin de préserver l’intention photographique et la naturalité de nos images de paysage.
Acheter un objectif sur le marché de l’usagé peut être une excellente affaire… à condition de savoir quoi vérifier. Dans cette vidéo, je te partage des conseils pratiques et des inspections essentielles à faire avant d’acheter un objectif d’occasion. Je reviens aussi sur une mésaventure personnelle : une vérification que je n’ai pas faite dans le passé et qui m’a valu un objectif avec une lamelle de diaphragme défectueuse, empêchant la formation d’un cercle parfait à l’ouverture. 👉 Nous verrons notamment : – Quoi inspecter sur un objectif usagé ; – Comment vérifier l’état des lamelles du diaphragme ; – Les signes d’un objectif problématique ; – Comment éviter les mauvaises surprises. Que tu sois débutant ou photographe expérimenté, cette vidéo pourrait t’éviter une erreur coûteuse. 
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