Vous connaissez la règle des tiers. Vous savez que le positionnement de votre sujet principal en vertu de cette règle peut conférer un caractère plus dynamique à votre photo.  Ceci étant, mêmes si plusieurs comprenez cette règle (qui n’est pas un absolu), certains se demandent où positionner leur sujet dans leur cadrage? Tiers supérieur?  Tiers inférieur?  À gauche?  À droite? Cela a-t-il de l’importance?  Démonstration sur l’impact du positionnement d’un sujet. Petit exercice pour vous aider à identifier votre vision.  En prime, c’est vous qui déterminerez «votre» proposition de la photo en fonction des possibilités que je vous offre.

Bon début de semaine à vous tous.  Merci à tous les nouveaux abonnés de mon blogue. Vous êtes nombreux.  Manifestement, l’article de la semaine dernière sur le piqué a…piqué la curiosité de plusieurs milliers.  Il est plutôt rare que je bascule dans le billet d’humeur, dans le propos plus personnel.  Peut-être devrais-je y songer davantage? 😉  Non, qu’on se rassure. :-), je vais continuer à garder le cap sur des articles de formation.  Merci à tous ceux et celles qui ont partagé l’article et fait connaître ce blogue auprès d’autres passionnés photo.  Et n’oubliez que vous pouvez vous abonner à ce blogue via le menu à la droite afin de vous assurer d’être prévenu des nouvelles publications.

Vous connaissez la règle des tiers, c’est-à-dire la pratique de diviser notre cadrage en tiers afin de positionner notre sujet (principal) dans l’un de ces tiers.  Il peut s’agir du tiers inférieur, du tiers supérieur, du tiers à la gauche ou encore du tiers à la droite.  En fait, on subdivise notre cadrage en neuf blocs (3 colonnes x 3 lignes). Notre sujet doit être décalé du centre, idéalement localisé à une des intersections créées par ces blocs. Pourquoi?  Parce qu’on souhaite que l’oeil du lecteur se déplace dans la photo.  Si le sujet principal est directement au centre, l’oeil examine le sujet puis n’est pas porté à scruter le reste de la photo, à voyager dans celle-ci.  Si vous examinez la photo ci-contre, je souhaitais attirer votre regard vers ce morceau de tissu prisonnier d’un fil barbelé. Votre regard se dirige vers le bas, puis vous êtes porté à balayer le reste de la photo.  Le sujet dans ce cas-ci est positionné dans le tiers inférieur ce qui a permis de dégager le reste du cadrage pour éventuellement laisser place à un véhicule de couleur vive qui passait à cet endroit.

Autre démonstration du positionnement du sujet, soit dans ce cas-ci un jeune adepte du skateboard que j’ai localisé dans le tiers inférieur à gauche.  J’ai privilégié cet endroit dans mon cadrage pour que l’oeil balaie ensuite le reste du cadrage. Dans le tiers inférieur, le jeune homme donne une référence à l’ensemble architectural. En privilégiant la position de gauche, il dégage et libère la vue vers Manhattan à l’arrière. Par ricochet, on peut mieux observer les tracés et lignes courbes au sol. Vrai que certains pourraient affirmer que l’ensemble architectural constitue le sujet de la photo mais il est connu que dans la hiérarchie de notre perception et de notre priorisation visuelle, une présence humaine retient toujours l’attention initialement, suivi d’une présence animale, d’une présence végétale puis finalement les matériaux inertes.

Un sujet, plusieurs interprétations.

Maintenant que nous avons compris que le positionnement influence la lecture de notre photo et sa portée auprès du lecteur, voici une situation où vous devez exercer votre choix. Quel sera-t-il?  Vous reconnaissez la situation classique: un matin brumeux sur la côte. Léger brouillard au large.  Quelques bateaux sympathiques qui sont amarrés.  Indolents. Tant mieux, nous pouvons donc tenter plusieurs versions pour notre cadrage. Initialement nous choisissons de positionner les bateaux dans le tiers inférieur.  N’oubliez pas que vous pouvez toujours cliquer sur les photos pour celles-ci en plus large format.

Or, on peut également positionner les bateaux amarrés dans le tiers supérieur.  Voilà qui donne une autre lecture au sujet.  Dans le 1er cas, nous accordons beaucoup d’importance au ciel brumeux qui surplombe le sujet.  Dans l’autre cas, c’est le plan d’eau que nous privilégions même si ce n’est dernier a peu de définition.   Même sujet (bateaux), mêmes éléments (eau, brouillard).  Toutefois, nous obtenons un résultat très différent. Forcément, il y a un espace plutôt vide autour de notre sujet: dans un cas, il s’agit de l’eau, dans l’autre, la nappe de brouillard.  Dans la photo du haut, quelle est votre lecture?  Et dans celle du bas?  Quelles ont été vos premières impressions?  Les bateaux sont-ils davantage mis en valeur dans l’une et moins dans l’autre?  Les bateaux ont-ils une caractéristique dans l’une plutôt que dans l’autre? Préférez-vous l’eau qui guide votre regard vers les bateaux?  Ou plutôt l’immensité qui les entoure?  Y a-t-il d’autres éléments de réflexion qui vous viennent à l’esprit?  Laquelle préférez-vous et que vous inspire-t-elle?

Juste pour ajouter à votre réflexion, voici une autre option qui s’offre à nous avec l’insertion, même modeste d’une portion de l’escarpement dans le tiers supérieur.  La terre ferme n’est pas loin, contrairement à ce qu’on pourrait penser dans les premières versions. Cet escarpement devient soudainement un point d’ancrage.  Les bateaux sont moins dans le vide.

Voici la même alternative dans le tiers inférieur.  L’arrivée de cet escarpement consolide le tout?  Ou plutôt perte de liberté et de grands espaces?

Voici donc les quatre choix qui s’offrent à vous.  Alors, quel est votre choix?  Et surtout, pourquoi?  Il est important d’identifier non seulement ce qu’on privilégie mais de nommer les raisons.  Identifier nos points de repère non seulement dans le registre esthétique mais également au chapitre du propos, du récit et de l’histoire.  Que vous raconte chacune de ces versions et au final, laquelle berce votre imaginaire.

N’hésitez surtout à pas à commenter.  Voici un article pour que vous preniez la parole. J’aimerais bien vous lire et connaître vos choix, votre interprétation.   Bonne semaine photo.